Una escena con perros y platos. "Blanco y Negro" num. 739, 1905
Хосе Гарсия Рамос (José García Ramos; 1852-1912) — один из мастеров севильской жанровой живописи конца XIX века. Учился в Школе изящных искусств в Севилье у Эдуардо Кано (Eduardo Cano), а позже у Хосе Хименеса Аранды (José Jiménez Aranda), с которым некоторое время работал в Риме и Париже. В итальянской столице познакомился с Мариано Фортуни (Mariano Fortuny) — художником, оказавшим значительное влияние на его дальнейшее творчество. В 1882 году Хосе Гарсия Рамос окончательно поселился в Севилье, где был назначен президентом Свободной школы изящных искусств (Escuela Libre de Bellas Artes). Участвовал в выставках и был награждён: медалью третьего класса на Национальной выставке 1884 года в Мадриде; медалью третьего класса на Всемирной выставке в Барселоне 1888 года; медалью второго класса на Национальной выставке 1890 года в Мадриде; медалью второго класса на Всемирной выставке в Париже 1900 года; медалью второго класса на Национальной выставке 1901 года в Мадриде. Являлся членом-корреспондентом Королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо в Мадриде и Королевской академии изящных искусств Сан-Луиса в Сарагосе, а также действительным членом Королевской академии изящных искусств Севильи и Академии историко-художественных памятников этого же города. Кроме того, создавал иллюстрации для журналов "Ла Илюстрасьóн Эспаньóла и Америкáна" (La Ilustración Española y Americana), "Ла Илюстрасьóн артистика" (La Ilustración Artística) и "Бланко и негро" (Blanco y Negro). Хосе Гарсия Рамос — более трагик чем комик, даже если и работал в жанре анекдотического реализма — художественном направлении, где сюжет картины представляет собой короткий рассказ-анекдот, изображённый с натуралистической подлинностью. Нередко "анекдотизм" сюжета у художника — лишь фабула драмы одинокого или уставшего человека. В заключение привожу несколько иллюстраций Хосе Гарсия Рамоса, опубликованных в журнале "Бланко и негро".
La estufa de los pobres. Num. 186, 1894
De cara al sol. Num. 189, 1894
Enla venta de la alegria. Num. 349, 1898
Enla venta de la alegria. Num. 356, 1898
Cantar andaluz. Num. 474, 1900
Cantar andaluz. Num. 497, 1900
Cantar andaluz. Num. 510, 1901
Cantar andalus. Num. 525, 1901
Cantar andaluz. Num. 528, 1901
Cuando yo este en la agonia, siéntate en mi cabecera, fija tu vista en la mía. Num. 539, 1901
Hogar catalan. Paro en la fabrica. Num. 543, 1901
Sin dolor... y con música. Num. 665, 1904
Hermanita de mi vida, padre y madre se murieron ya nos quedamos las dos a la clemencia del cielo. Num. 681, 1904
Tipos sevillanos. - ¡Asin estare yo er domingo! Num. 708, 1904
La bolsa baja... ¿Y a mi que? Num. 720, 1905
Final de un bromazo. Num. 722, 1905
Num. 868, 1907
Desgravación en los vinos. Num. 907, 1908
Num. 963, 1909
José García Ramos (1852-1912) was one of the masters of Sevillian genre painting of the late 19th century. He studied at the School of Fine Arts in Seville under Eduardo Cano and later under José Jiménez Aranda, with whom he worked for a time in Rome and Paris. In the Italian capital, Ramos met Mariano Fortuny, an artist who had a significant influence on his future work. In 1882, José García Ramos settled permanently in Seville, where he was appointed president of the Free School of Fine Arts. José García Ramos participated in exhibitions and was awarded a third-class medal at the National Exhibition of 1884 in Madrid; a third-class medal at the Universal Exhibition in Barcelona in 1888; a second-class medal at the 1890 National Exhibition in Madrid; a second-class medal at the 1900 Universal Exhibition in Paris; and a second-class medal at the 1901 National Exhibition in Madrid. He was a corresponding member of the Royal Academy of Fine Arts of San Fernando in Madrid and the Royal Academy of Fine Arts of San Luis in Zaragoza, as well as a full member of the Royal Academy of Fine Arts of Seville and the Academy of Historical and Artistic Monuments of the same city. In addition, he created illustrations for the magazines La Ilustración Española y Americana, La Ilustración Artística, and Blanco y Negro. José García Ramos is more of a tragic artist than a comedian, even if he preferred to work in the genre of anecdotal realism—an artistic movement in which the subject of a painting is a short anecdote, depicted with naturalistic authenticity. Often, for the artist, the anecdotal nature of the depicted moment is only the denouement of the plot, showing the drama of a lonely or tired person.
Internet Archive: "Blanco y Negro. Revista Ilustrada"; Contributor: Getty Research Institute (https://archive.org/search?query=subject%3A%22Spain+--+Social+life+and+customs+--+Periodicals%22 [1.5.2026]); Museo Carmen Thyssen Málaga. José Luis Díez: José García Ramos (https://www.carmenthyssenmalaga.org/en/artista/jose-garcia-ramos [12.8.2026]); Museo Nacional del Prado. Nota biográfica manuscrita, 1907; Archivo del Museo del Prado, Fondo M.A.M, en Gutiérrez Márquez, A.: Historia del Museo de Arte Moderno, 1898-1971, Museo Nacional del Prado, 2018, p. 268 (https://www.carmenthyssenmalaga.org/en/artista/jose-garcia-ramos [12.8.2026]); Museo Nacional del Prado. Enciclopedia. D. F. M.: García Ramos, José (https://www.museodelprado.es/aprende/enciclopedia/voz/garcia-ramos-jose/4ae12182-7de8-4060-8a9e-956fc8631002 [12.8.2026]); Real Academia de Bellas Artes de San Fernando: García y Ramos, José (https://www.academiacolecciones.com/dibujos/mostrar-autores.php?id=garcia-y-ramos-jose [12.8.2026])
