"Рисунок наглядно представит мне то, что в книге изложено на целых десяти страницах"
Иван Тургенев,"Отцы и дети"
Showing posts with label Мурзилка. Show all posts
Showing posts with label Мурзилка. Show all posts

April 22, 2026

Виктор Александрович Чижиков

Елена Крижанова "Звенящее дерево". "Мурзилка" №9, 1962

Виктор Александрович Чижиков (1935-2020) — художник-иллюстратор, карикатурист, автор талисмана летних Олимпийских игр 1980 года в Москве. Окончил художественное отделение Московского полиграфического института в 1958 году; учился у Павла Григорьевича Захарова. Работал в журналах "Крокодил", "Веселые картинки", "Мурзилка", "Вокруг света, "Юный натуралист", "Молодая гвардия", "Огонёк", "Пионер". Первая проиллюстрированная им книга — "Тайна детской коляски" Виктора Драгунского, выпущена издательством "Малыш" в 1960 году. С иллюстрациями художника издано около двухсот книг.

"Одеваться не могу: свои силы берегу". "Мурзилка" №11, 1962
Владимир Лифшиц "Ночной полёт". "Мурзилка" №10, 1963
Андрей Шманкевич "Бешеный кот". "Мурзилка" №4, 1964
Виктор Драгунский "Что любит Мишка". "Мурзилка" №10, 1965
"В детские журналы «Мурзилка» и «Веселые картинки», в «Крокодил» художники не приносили готовые работы — несли «темы», идеи будущих рисунков. На «темных» совещаниях идеи либо принимались, либо отвергались. Многие мои коллеги рисовали по чужим темам. Я — всегда по своим".
Из интервью Виктора Чижикова
Обложка журнала "Мурзилка" №1, 1969
"В «Мурзилке» было жутко интересно. Я очень любил смену тем. Только в «Мурзилке» было скучно, поэтому я работал в «Весёлых картинках», в «Юном натуралисте» в «Сельской молодёжи». Это всё было на одном этаже".
Из интервью Виктора Чижикова
Синити Хоси "Цирк в космосе". "Вокруг света" №3, 1973
Рубрики "Пёстрый мир" и "Листая старые страницы". "Вокруг света" №12, 1976
Город Смеха. Издательство "Азбука", 2013; ISBN: 978-5-389-02039-9
Viktor Aleksandrovich Chizhikov (1935-2020) was one of the best children's illustrators of the Soviet and post-Soviet eras; he graduated from the Moscow Polygraphic Institute in 1958. Viktor Chizhikov was working for the magazines Krokodil, Vesyolye Kartinki, Murzilka, Vokrug Sveta, Yuny Naturalist, Ogonyok, and Pioneer. He also designed the mascot of the Moscow Olympic Games.
Встреча в мастерской художника. "Пионер" №7, 1980
Журнал Sammlung/Коллекция: Виктор Чижиков. Интервью (https://sammlung.ru/?p=20289 [20.04.2026]; Журнал Sammlung/Коллекция: Автор Олимпийского Мишки (https://sammlung.ru/?p=20366 [20.04.2026]); Всероссийская энциклопедия детской литературы (ПроДетЛит): Чижиков Виктор Александрович (https://prodetlit.ru/index.php/%D0%A7%D0%B8%D0%B6%D0%B8%D0%BA%D0%BE%D0%B2_%D0%92%D0%B8%D0%BA%D1%82%D0%BE%D1%80_%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D1%87 [20.04.2026]); Записки о художниках (архив Наталии Павловны): Чижиков Виктор (http://babanata.ru/?p=15619 [20.04.2026]); Российская государственная детская библиотека: Выставка «Виктор Чижиков. К 85-летию со дня рождения художника» (https://rgdb.ru/vystavki/virtualnye/vystavka-chizhikov [20.04.2026])
Posted by

February 6, 2026

Иллюстрации Владимира Михайловича Конашевича в журнале "Мурзилка" (1944-1962)

Обложка журнала. №4, 1945

Владимир Михайлович Конашевич (1888-1963) — русский и советский художник, график; художественное образование получил в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1908-1913); с 1915 года жил и работал в Петрограде (с 1924 года — Ленинград); сотрудничал с издательствами "Радуга", "Госиздат", "Academia", "Детиздат" — иллюстрировал произведения Афанасия Фета, Ивана Тургенева, Антона Чехова, Михаила Зощенко, Самуила Маршака, Корнея Чуковского, Ганса Христиана Андерсена, Шарля Перро, Александра Пушкина, Владимира Даля; рисовал для детских журналов "Ёж", "Чиж", "Костёр", "Мурзилка", "Весёлые картинки". Для его иллюстрации типична затейливо-декоративная графическая манера, склонность к шутливой гротескности, колористическая выразительность, сочетание реальности и фантазии.

Обложка журнала. №11, 1945
Обложка журнала. №1, 1948
Обложка журнала. №3, 1949
Обложка журнала. №7, 1953
Прятки. Журнал "Мурзилка" №10, 1944
Корней Чуковский, "Бибигон". Журнал "Мурзилка" №2, 1946
Корней Чуковский, "У доктора Айболита". Журнал "Мурзилка" №1, 1955
Самуил Маршак, "Пирог". Журнал "Мурзилка" №12, 1956
Владимир Даль, "Старик-годовик". Журнал "Мурзилка" №1, 1962
Корней Чуковский, "Чудо-дерево". Журнал "Мурзилка" №4, 1962


Vladimir Mikhailovich Konashevich (1888-1963) was a Russian and Soviet artist; he received his art education at the Moscow School of Painting, Sculpture, and Architecture (1908-1913); from 1915 the artist lived and worked in Petrograd (since 1924 — Leningrad). Vladimir Konashevich collaborated with the publishing houses Raduga, Gosizdat, Academia, and Detizdat and illustrated the works of Afanasy Fet, Ivan Turgenev, Anton Chekhov, Mikhail Zoshchenko, Antoine François Prévost, Samuil Marshak, Korney Chukovsky, Hans Christian Andersen, Charles Perrault, Alexander Pushkin, and Vladimir Dahl. Konashevich also worked as an illustrator for children's magazines such as Yozh (Hedgehog), Chizh (Siskin), Kostyor (Bonfire), Murzilka, and Vesyolye kartinki (Funny Pictures). His works were distinguished by a tendency towards playful grotesqueness and an intricately decorative manner, harking back to the graphics of the St. Petersburg artistic movement Mir Iskusstva (World of Art).
"Before I take up a pencil, I have to figure everything out in advance and mentally imagine the finished drawing in all its details. What you have in mind always seems much more significant and interesting to your mind's eye than what appears later on paper: there is always a gap between dreams and reality. This is where the feeling of not being completely successful comes from. For me, there is no miracle, as for someone whose images are born in the process of work and sometimes unexpected finds arise. For me, there are no such surprises. The only thing that is unforeseen is that which is not thought out to the end. In my works, there are none of those "accidents" that are usually considered signs of an artistic temperament. My drawings are always compositionally balanced and precise, even in those cases when they seem unfinished to others. At the same time, despite the rationalistic basis of my art, I do not have ready-made schemes and norms into which I would squeeze my compositions. The foundations of my compositions (compositions of form and color) 'always follow from the content (not necessarily only literary) and are conditioned by this content'." — About Myself and my Business by Vladimir Konashevich
Дополнительно: Владимир Михайлович Конашевич | журнал "Чиж"; Некоммерческая электронная библиотека «ImWerden» | Владимир Михайлович Конашевич | О себе и своем деле; Бибиография художника на сайте «Лаборатории Фантастики»
Posted by

January 14, 2023

Георгий Никольский в "Мурзилке" 1950-ых

Г.Скребицкий, "В зимнем лесу". "Мурзилка" №1, 1952
Георгий Евлампиевич Никольский (1906-1973) — советский художник-иллюстратор: анималист, пейзажист; после окончания биолого-почвенного факультета Московского университета, по совету художника Василия Ватагина, с которым он был знаком ещё с кружка юных биологов Московского зоопарка, пробует себя на художественном поприще. Его первая книга, "Страна зверей" Виталия Бианки, выходит в 1935 году. После войны сотрудничает с редакциями журналов "Мурзилка", "Знание — сила", "Вокруг света"; иллюстрирует произведения о природе, в частности: Э.Сетон-Томпсона ("Чинк", "Рваное ушко". Детиздат ЦК ВЛКСМ, 1936; "Моя жизнь". Детгиз, 1946; "Рассказы о животных". Детгиз, 1955, 1958 / Детская литература, 1966; "Уличный певец". Детгиз, 1956; "Чинк и другие рассказы". Детская литература, 1977), Г.Скребицкого ("Друзья моего детства". Детгиз, 1950; "Первый трофей". Государственное издательство Детской литературы, 1952), В.Чаплиной ("Кинули". Детгиз, 1950; "Мои воспитанники". Детгиз, 1956 ), В.Бианки ("Теремок". Детгиз, 1948; "Синичкин календарь". Детгиз, 1950), Д. Мамина-Сибиряка ("Емеля-охотник". Детгиз, 1952; "Богач и Ерёмка", Детгиз, 1961; "Серая шейка". Детская литература, 1964, 1966, 1970, 1975), В.Гаршина ("Лягушка-путешественница". Детгиз, 1950, 1960 / Детская литература, 1972), В.Арсеньева ("Встречи в тайге". Детгиз, 1949 / Куйбышевское книжное издательство, 1960; "Дерсу Узала". Географгиз, 1960 / Мысль, 1972). Через десять лет после его смерти характеристику его творчества дал в памятной статье художник детской книги Виктор Дувидов: "Никольский был, несомненно, счастливым человеком. Целью жизни его и до войны (которую он прошел как художник-солдат) и после было страстное, пристальное наблюдение и изучение природы, её состояния, её изменчивости. Животные как неотделимая часть природы были центром его внимания. В его тетрадях и альбомах рядом с рисунками с натуры присутствуют словесные описания позы животного, поворота листа или ветки дерева, состояния вечера или раннего утра... Это был ищущий художник, доводящий своё мастерство до изумительной виртуозности... Работа в детской книге требует не только научных и художественных знаний, но и душевной щедрости, любви к природе. И этим талантом со всей полнотой был наделен Георгий Евлампиевич Никольский".
Обложка журнала. "Мурзилка" №1, 1951
Г.Скребицкий, "На пороге весны". "Мурзилка" №3, 1951
"На дальнем севере". "Мурзилка" №10, 1951
"Ранней весной". "Мурзилка" №4, 1952
"Дальневосточные тигры". "Мурзилка" №8, 1953
"Площадка молодняка в Московском зоопарке". "Мурзилка" №9, 1954
Обложка журнала. "Мурзилка" №3, 1955
Обложка журнала. "Мурзилка" №7, 1958
Georgy Nikolsky (1906-1973) was a Soviet animal and landscape painter. After graduating from the Biology Faculty of Moscow University, he began to work in the artistic field. As I see it, the artist was looking for a generalized graphic form for depicting the surrounding nature capable of emotionally conveying its variability and its true inwardness.
Дополнительно: Работы художника Г.Никольского на сайте "Лаборатории Фантастики", Издательство "Речь" | Г.Е.Никольский, Студия военных художников имени М.Б. Грекова | Никольский Георгий Евлампиевич
Posted by

December 5, 2022

Вениамин Николаевич Лосин

Ю.Яковлев, "Повар учится". Журнал "Мурзилка" №11, 1960
Вениамин Николаевич Лосин (1931-2012) — окончил Московскую среднюю художественную школу в 1950 году и графический факультет Московского государственного художественного института имени В.И.Сурикова в 1956 году; с 1952 года работал в качестве художника-иллюстратора в издательствах "Детская литература", "Малыш", "Советская Россия", "Молодая гвардия"; печатался в журнале "Мурзилка".
Обложка журнал "Мурзилка" №6, 1958
Румынские сказки. Журнал "Мурзилка" №7, 1958
П.Яшвили, "Отари-шофёр". Журнал "Мурзилка" №11, 1958
В.Орлов, "Весёлые грибы". Журнал "Мурзилка" №8, 1963
М.Ковнацкая, "Про тётку Клётку и про цаплю из красной коробочки". Журнал "Мурзилка" №8, 1965
Особое место в творческом наследии Вениамина Лосина занимают иллюстрации к рассказам Виктора Драгунского. В статье "Художник о художнике" Виктор Александрович Чижиков так написал об этом: "Писатель всегда восхищался творчеством художника, так же, как и художник — творчеством писателя. И кроме этого, их, конечно, всегда сближал свойственный им обоим неповторимый юмор в сочетании с какой-то природной мудростью".
Сборник рассказов В.Драгунского "Денискины рассказы", "...бы". Малыш, 2017
Сборник рассказов В.Драгунского "Денискины рассказы", "Рабочие дробят камень". Малыш, 2017
Сборник рассказов В.Драгунского "Денискины рассказы", "Белые амадины". Малыш, 2017
Veniamin Losin (1931-2012) was a Soviet and Russian illustrator. He graduated from the Moscow Secondary Art School and the graphic department of the Moscow State Art Institute; since 1952 he has worked as an illustrator in the notable publishing houses. A special place in the artist's creative heritage is occupied by the illustrations for "Deniskin's Tales" by Viktor Dragunsky. The writer and artist were always brought together by the unique humor combined with some kind of natural wisdom inherent in both of them.
Posted by

December 13, 2016

ЕВГЕНИЙ РАЧЁВ


Евгений Михайлович Рачёв (1906-1997) — художник-анималист, график, иллюстратор. С отличием окончил Кубанский художественно-педагогический техникум в 1928 году. С 1936 года работал в московском издательстве "Детгиз". С 1946 года работы художника регулярно публиковались журналом "Мурзилка". С начала 1960-х — сотрудник издательства "Детский мир" (с 1963 года — "Малыш"), где почти двадцать лет был главным художником. Иллюстрировал произведения В.М. Гаршина, Л.Н. Толстого, В.В. Бианки, М.М. Пришвина, В.Л. Дурова, Д.М. Мамина-Сибиряка, басни И.А. Крылова. Особое место в творчестве художника занимает народная сказка — она составляет основную, наиболее яркую часть его художественного наследия. Евгений Михайлович Рачёв — удивительный мастер-физиономист, внимательный наблюдатель. Он великолепно передавал характер и природные качества животных: их повадки, привычки, пластику, но при этом наделял их выразительными чертами и душевным складом человека. Его миниатюры художественно безупречны; живописные герои подлинны; простодушные, плутоватые, проказливые, весёлые, благодушные — они радостно узнаваемы и любимы. Цельное, доброе, жизнеутверждающее искусство Евгения Михайловича Рачёва, несомненно, является частью золотого фонда мировой иллюстрации.

Для меня особенно интересно передать в рисунке характер животного – добродушный или жестокий, безобидный или хищный. Изучая облик зверя и его характер, неожиданно замечаешь, что кто-нибудь из зверей или птиц удивительно похож на того или иного человека, а человек — на зверя или птицу … Если вы, глядя на моих птиц и зверей, понимаете, что сказка-то с хитринкой, на людей намекает, — значит, у меня получилось…
Е.М.Рачёв















Evgeny [Evgeniy] Mikhailovich Rachev [Rachov/Rachyov] (1906-1997) was an animal painter and illustrator; he graduated with honors from the Kuban Art and Pedagogical College in 1928; since 1936 he worked in the Moscow publishing house Detgiz; since 1946 the artist's works were regularly published by the magazine Murzilka; since the early 1960s the artist was an employee of the publishing house Detsky Mir (since 1963 — Malysh), where he was the chief artist for almost twenty years; Evgeny Rachev illustrated the works of V.M. Garshin, L.N. Tolstoy, V.V. Bianki, M.M. Prishvin, V.L. Durov, D.M. Mamin-Sibiryak, and fables of I.A. Krylov. Folk tales occupy a special place in the artist's work — they constitute the core, most vibrant part of his artistic legacy. Evgeny Mikhailovich Rachev was a remarkable master of physiognomy and an attentive observer. He brilliantly conveyed the character and natural qualities of animals — their habits and grace — while also imbuing them with expressive features and a human spirit. His miniatures are artistically impeccable; his painted characters are authentic, simple-minded, roguish, mischievous, cheerful, and good-natured — they are joyfully recognizable and beloved. The holistic, kind, and life-affirming art of Evgeny Mikhailovich Rachev undoubtedly belongs to the golden age of world illustration.
Иллюстрации: Петушок-золотой гребешок // Детгиз. 1953; Украинские народные сказки // Детгиз. 1954; Русские народные сказки // Редактор-составитель Л. Грибова //Детгиз. 1960; Колобок // Детская литература. 1987; Вкладки-иллюстрации // журнал "Мурзилка": 1950. №5; 1951. №1, №7; 1952. №5; 1953, №7, №11; 1954. №3, №7, №10; 1956. №12; 1957. №1, №3, №4; 1958. №12
Posted by