"Рисунок наглядно представит мне то, что в книге изложено на целых десяти страницах"
Иван Тургенев,"Отцы и дети"
Showing posts with label Всемирный следопыт. Show all posts
Showing posts with label Всемирный следопыт. Show all posts

February 15, 2025

Сергей Петрович Лодыгин (иллюстрации в журнале "Всемирный следопыт"; 1925-1928)


Э. Миндлин, Днепровская Атлантида. №11, 1927


Сергей Петрович Лодыгин (1892-1948) — график, иллюстратор, сценограф; окончил курс "дополнительного класса" Боголюбовского рисовального училища, до этого брал частные уроки у саратовского художника Андрея Никулина. В 1910 году поступил в петербургский Институт гражданских инженеров и проучился там три года. С 1912 года иллюстрировал петербургские периодические издания: "Аргус", "Огонёк", "Лукоморье", "Нива", "Солнце России", "Жизнь и суд", "Столица и усадьба". Его графика в этот период времени — легкая, изящная, с налётом эротики – была достаточна популярна. В 1918 году художник вернулся в Саратов, перебивался более случайным заработком: преподавал в студии Ф. Корнеева; был сценографом; художником в Красной Армии; вместе с армией оказался в Ростове-на-Дону, где работал декоратором. В 1922 году Сергей Лодыгин переехал в Москву, возобновил контакты с издателями, вступил в Ассоциацию художников революционной России. В 1925-1930 годах художник сотрудничал с государственно-акционерным издательским обществом "Земля и Фабрика": иллюстрировал и оформлял журнал "30 дней", "Библиотеку исторических романов"; журнал "Всемирный следопыт" и приложение "Вокруг света". Стильная графика Сергея Лодыгина двадцатых годов — выстроенная, отточенная, подчёркнутая чётким рисунком, виртуозным штрихом — хорошо передавалась на печатный лист. С 1933 года и до конца жизни Сергей Петрович Лодыгин являлся штатным художником журнала "Техника–молодежи" издательства "Молодая гвардия". В 1948 году цветные вкладки художника печатались в журнале "Знание — сила". Индустриальное, отчасти футуристическое и всегда искренне-патриотическое содержание его иллюстраций в этих журналах вызывало неизменный интерес у читателей и давало им обильную пищу для ума, и самое главное, не давало повода властям обвинить художника в инакомыслие. После более чем полувекового забвения, книги с иллюстрациями Сергея Петровича Лодыгина снова печатаются российскими издательствами.


Сергей Григорьев, Московские факиры. №1, 1925


Сергей Григорьев, Московские факиры. №1, 1925


Сергей Григорьев, Московские факиры. №1, 1925


Сергей Григорьев, Новая страна. №2, 1926


Сергей Григорьев, Новая страна. №2, 1926


Сергей Григорьев, Новая страна. №2, 1926


Сергей Григорьев, Гибель Британии. №3, 1926


И. Окстон, Муравьиный гнев. №10, 1926


А. Платонов, Лунная бомба. №12, 1926


А. Платонов, Лунная бомба. №12, 1926


Морис Ренар, Вокруг света в 24 часа. №1, 1927


Морис Ренар, Вокруг света в 24 часа. №1, 1927


Фред Уайт, Сверх-пища. №2, 1927


Н. Журковский, Тайна полярного моря. №7, 1927


Н. Журковский, Тайна полярного моря. №7, 1927


С.А. Семёнов, Подземные часы. №8, 1927


Э. Миндлин, Днепровская Атлантида. №11, 1927


Н. Железников, В прозрачном доме. №7, 1928




Sergey (Sergei) Petrovich Lodygin (1892-1948) was a Russian Empire and Soviet graphic artist, illustrator, and stage designer; he graduated from the "additional class" course at the Bogolyubov Drawing School. From 1912, he illustrated St. Petersburg periodicals such as Argus, Ogonyok, Lukomorye, Niva, Solntse Rossii, Zhizn i Sud, and Stolitsa i Usadba. His graphic work during this period was light, elegant, and tinged with eroticism. In 1922, Sergei Lodygin moved to Moscow, reestablished contacts with publishers, and joined the Association of Artists of Revolutionary Russia. From 1925 to 1930, the artist illustrated and designed the magazines Vsemirny Sledopyt (The World Pathfinder) and Vokrug Sveta (Around the World). Sergei Lodygin's stylish graphics of the 1920s translated well to print. From 1933 until the end of his life, Sergei Petrovich Lodygin was a staff artist for the magazine Tekhnika-Molodezhi (Technology for the Youth). The industrial, partly futuristic content of his illustrations in these magazines aroused the constant interest of readers and gave them abundant food for thought.
Использовались материалы: Журнал ACADEMIA: Виктор Владимирович Голубинов, Защита Лодыгина: пейзаж как компенсаторный механизм в жизни художника (https://www.academia.rah.ru/magazines/2024/1/zashchita-lodygina-peyzazh-kak-kompensatornyy-mekhanizm-v-zhizni-khudozhnika [15.2.2025]); BRILL: Виктор Владимирович Голубинов, Художник Сергей Лодыгин: между ню и машиной (https://brill.com/view/journals/expt/27/1/article-p180_9.xml [15.2.2025]); ANTIQUELAND: Виктор Голубинов, Елена Савельева, Исчезающий Лодыгин. Журнал «Антиквариат, предметы искусства и коллекционирования» № 9 (109) сентябрь 2013 (https://antiqueland.ru/articles/856/ [15.2.2025]); Голубинов Виктор Владимирович / Возвращение из Затерянного мира. Художник Сергей Лодыгин // Connaisseur. Прага. 2019. № 2. С. 64–89


February 12, 2025

Анатолий Фёдорович Шпир (иллюстрации в журнале "Всемирный следопыт"; 1927-1930)



Рейнгардт Рийк, Трагические рассказы. №1, 1927


В. Белоусов, Ущелье большого дракона. №2, 1927


Зэн Грей, Приключения Тэппэна и Дженет. №8, 1927


И. Дельмонт, Остров казнённых. №2, 1928


Н. Железников, Искатели кладов. №9, 1928


Предки. №1, 1929


Б. Туров, Остров гориллоидов. №4, 1929


Б. Туров, Остров гориллоидов. №4, 1929


Б. Туров, Остров гориллоидов. №6, 1929


Б. Туров, Остров гориллоидов. №6, 1929


Д. Руссель, Пушки. №6, 1930


Д. Руссель, Пушки. №6, 1930


Д. Руссель, Пушки. №6, 1930




Anatoly Fyodorovich Spier (Shpir) was a Soviet graphic artist, illustrator, and printmaker. His dates of birth and death, as well as his educational background, are unknown. He likely began his career as an ex-libris artist and book cover designer (1918-1926). From 1926 to 1931, Shpir collaborated with the publishing house Zemlya i Fabrika, where he illustrated and created covers for the magazine Vsemirny Sledopyt (World Pathfinder) and its book supplement. From 1928 to 1931, he drew for the magazine Vokrug Sveta (Around the World). From 1946, Anatoly Fyodorovich Spier served as an artist for the magazine Znanie-Sila (Knowledge is Power), where he was published until 1950. In the 2000s, amidst a wave of interest in book illustration, Spier's works were frequently reproduced by modern Russian publishers.


February 11, 2025

Анатолий Фёдорович Шпир (обложки журнала "Всемирный следопыт"; 1927-1930)


Де-Вэр Стэкпул, Каменный страж атолла. №1, 1927


Анатолий Фёдорович Шпир — советский график, иллюстратор, эстампист; даты рождения-смерти, оконченные учебные заведения — неизвестны; вероятно, начинал свою карьеру как художник-экслибрисист и оформитель обложек (1918-1926). С 1926-го по 1931-ый год Анатолий Фёдорович Шпир сотрудничал с издательством "Земля и Фабрика", где иллюстрировал и создавал обложки для журнала "Всемирный следопыт" и для его книжного приложения; с 1928 по 1931 год – рисовал для журнала "Вокруг света". С первых публикаций Анатолий Фёдорович Шпир показал себя художником-графиком с яркой стилистической манерой, понимающим особенности и тонкости полиграфического искусства, остро чувствующим печатный лист. Замечу, что при заведующем редакцией "Всемирного следопыта" Владимире Алексеевиче Попове вспыхнуло целое созвездие, по другому и сказать нельзя, художников-иллюстраторов, графиков и литераторов: умел он распознавать и притягивать талантливых людей, давать им возможность раскрыться. Не могу не упомянуть и журналы издателя Петра Петровича Сойкина с обложками Анатолия Фёдоровича ("Мир приключений" №11, 1927; №1, 1928) — по-особому звучащими, без характерной для тех лет эпатажности. В 1930-ые Анатолий Фёдорович Шпир объединил вокруг себя группу художников, в состав которой, кроме самого мастера и его жены входили Анастасия Мясникова, Михаил Аветов и Василий Баюскин. Ежедневно на протяжении десяти лет художники писали с натуры, в основном портреты. С 1946 года Анатолий Фёдорович Шпир являлся художником журнала "Знание — сила", где печатался по 1950-ый год включительно. В двухтысячные годы, на волне интереса к книжной иллюстрации, работы Анатолия Фёдоровича Шпира неоднократно репродуцировались российскими издателями.


В снегах Лапландии. №5, 1929


№6, 1929


Злая земля. №9 1929


№10, 1929


Последний тур. №11, 1929


Чёрная вода. №3, 1930


Монгольские ковбои. №4, 1930


Три года на острове Врангеля. №5, 1930


Серая банда. №6, 1930


Разъярённое небо. №7, 1930


№8, 1930



Группа московских авторов художников и редакционных работников следопыта. №2, 1930



Обложка журнала "Мир приключений" №11, 1927


Обложка журнала "Мир приключений" №1, 1928




Anatoly Fyodorovich Spier (Shpir) was a Soviet graphic artist, illustrator, and printmaker. His dates of birth and death, as well as his educational background, are unknown. He likely began his career as an ex-libris artist and book cover designer (1918-1926). From 1926 to 1931, Shpir collaborated with the publishing house Zemlya i Fabrika, where he illustrated and created covers for the magazine Vsemirny Sledopyt (World Pathfinder) and its book supplement. From 1928 to 1931, he drew for the magazine Vokrug Sveta (Around the World). From 1946, Anatoly Fyodorovich Spier served as an artist for the magazine Znanie-Sila (Knowledge is Power), where he was published until 1950. In the 2000s, amidst a wave of interest in book illustration, Spier's works were frequently reproduced by modern Russian publishers.


February 9, 2025

Владимир Михайлович Голицын (обложки журнала "Всемирный следопыт"; 1927-1929)


№11. 1928


Владимир Михайлович Голицын (1901-1943) — художник-литератор, изобретатель детских игр; формального художественного образования — не получил, системные навыки приобретал, периодически беря уроки частным образом, у мастеров-профессионалов. В 1921 году — участвовал в полярной экспедиции на ледоколе "Малыгин" в должности художника; в 1922 году — посещал мастерскую Кончаловского, готовясь к поступлению в ВХУТЕМАС, и куда затем не прошёл по конкурсу. В 1923-1924 годах — являлся сотрудником Кустарного музея в Москве; за роспись деревянных изделий, посланных музеем на Международную выставку декоративных искусств в Париже (1925), по классу "Искусство и индустрия дерева" — получил Золотую медаль.

1924 год был временем начала сотрудничества Голицына с "Государственным издательством"; сотрудничества, определившего позднее его профессиональное кредо; принёсшего ему определённую известность в издательской среде и читательском круге. В "Государственном издательстве" художник проиллюстрировал следующих авторов: А. Кароти, "Наследство капитана Немо" (1925); Льва Гумилевского, "Кладбище мамонтов" (1925); Л. Митчеля, "Песенка нового паровоза" (1925); Е. Бывалова, "Зюйд-вест. Дети палубы" (1926); Д. Алтаузена, "Якутёнок Олеська" (1927); А. Новикова-Прибоя, "Между жизнью и смертью" (1928); Н. Шпанова, "В страну вечных льдов" (1929); Евгения Бывалова, "На тральщике" (1930). В журнал "Всемирный следопыт" Владимир Голицын был приглашён заведующим редакцией Владимиром Алексеевичем Поповым в конце 1925 года; именно этот журнал стал для художника основным. Наверное, не было номера, где бы ни присутствовали, разнообразные и по жанру, и по технике исполнения, эффектные рисунки художника; со сменой главного редактора издательства, Владимир Михайлович Голицын был изгнан из журнала как классово-чуждый элемент. В издательстве "Крестьянская газета", в Библиотечке журнала "Дружные ребята", художник проиллюстрировал книги Николая Шпанова "Полярный поход «Красина»" (1929) и "В стране вечных льдов" (1930). В этот же период времени художник печатался в журналах "Знание — сила", "Кругосвет", "Борьба миров". В 1929 году, в новую волну репрессий против "бывших" и их семей, Владимиру Михайловичу Голицыну было запрещено жить в Москве.

С 1930 по 1941 год художник работал в Дмитровском краеведческом музее. В Дмитровский период им созданы детские игры: "Пират", "Юнга", "Морская викторина", "Флотская игра", "Колумбы", "Путешествие вокруг СССР", которые были частью изданы "Крестьянской газетой", "Мособлосводом", частью напечатаны журналами, такими как "Знание — сила", "Пионер", "Затейник". Сотрудничество художника Владимира Михайловича Голицына и писателя Бориса Степановича Житкова, начавшееся в Дмитрове, привело к выпуску "Детиздатом" книг "Пароход" (1936), "Приключения Партизана" (1938) и "Помощь идёт" (1939).

15 декабря 1941 года Владимир Михайлович Голицын был обвинён Управлением НКВД по Московской области в том, что "в течении нескольких лет систематически вёл антисоветскую агитацию, восхвалял фашистский строй". Приговорён Особым Совещанием при НКВД СССР по ст. 58, п. 10 части II УК РСФСР к расстрелу с конфискацией лично принадлежащему ему имущества. 27 мая 1942 года Особым совещанием при Народном комиссаре Внутренних дел СССР расстрел заменён на 5 лет ИТЛ. 8 февраля 1943 года художник скончался в Свияжском ИТК № 5 УИТЛК НКВД Татарской АССР от пеллагры, развившейся вследствие истощения. В 1958 году Постановлением Президиума Московского областного суда дело Владимира Михайловича Голицына прекращено за недоказанностью обвинения.


№4. 1927


№6. 1927


№2. 1929


№3. 1929


№4 1929


№7. 1929


№8. 1929




Vladimir Mikhailovich Golitsyn (1901-1943) was an artist and writer and an inventor of children's games; he did not receive a formal art education but acquired systematic skills by periodically taking private lessons. Vladimir Golitsyn was invited to the magazine Vsemirny Sledopyt (World Pathfinder) by its editor-in-chief, Vladimir Alekseevich Popov, in late 1925; this magazine became the artist's primary publication. There was probably no issue that didn't feature the artist's striking drawings. With the change of the editor-in-chief of the publishing house, Vladimir Mikhailovich Golitsyn was expelled from the magazine as a class-alien element because he was of grand ducal descent. From 1930 to 1941, the artist worked at the Dmitrov Museum of Local History. During his time in Dmitrov, he created children's games that were printed in magazines. On December 15, 1941, Vladimir Mikhailovich Golitsyn was sentenced by the Special Council of the NKVD of the USSR to death by firing squad, which was later commuted to five years in a labor camp in 1942. In February 1943, the artist died of exhaustion. In 1958, by a ruling of the Presidium of the Moscow Regional Court, the case against Vladimir Mikhailovich Golitsyn was dismissed due to lack of evidence.
PS. Несмотря на обилие различного рода статей о художнике Владимире Михайловиче Голицыне, приведённые в них данные — размыты; события смещены по акцентам и датам; часто не хватает в них фактологически-выверенных сведений; беспристрастного и взвешенного повествования; оценки не личности как таковой, но личности-художника, наделённой к тому же волевым целеустремлённым и амбициозным характером. Нередко авторы путаются или тонут в этом материале; наверное, и моя справка-заметка, обозначающая основные этапы профессиональной деятельности художника, как я ни старался, вышла в хронологическом плане довольно путаной, нестройной, несмотря и на обращение к первоисточникам: Сергей Голицын Записки уцелевшего // Издательство: М.: Орбита 1990; Страницы жизни художника, изобретателя и моряка / И.В. Голицын, С.М. Голицын, В.А. Васнецов, В.В. Перцов // Издательство: М.: Советский художник 1973; База данных "Воспоминания о ГУЛАГе и их авторы"; в качестве библиографического источника использовались данные сайта "Лаборатория Фантастики"