МАСТЕРА КНИЖНОЙ И ЖУРНАЛЬНОЙ ГРАФИКИ

December 23, 2016

Хасуй Кавасэ ( 川瀬巴水 ) | Зимние пейзажи

A Sunny Day After Snow in Yoshida

Хасуй Кавасэ (яп. 川瀬巴水 [Кавасэ Хасуй]; анг. Hasui Kawase; настоящее имя Бундзиро Кавасэ (яп. 川瀬文治郎); 1883 - 1957) - японский художник; работал в технике акварели и масляной живописи; известен своими ксилографиями^* в стиле Син-ханга^*. Хасуй Кавасэ начал занятия живописью в четырнадцать лет; был учеником Сабуросукэ Окады (яп. 岡田三郎助; 1869 - 1939), считавшегося художником европейской школы, и Кабураги Киёкате (яп. 鏑木清方; 1878 - 1972), работавшему в традиционном японском стиле; с 1918 по 1923 годы Хасуй Кавасэ сотрудничал с издателем и лидером школы Син-ханга Сёдзабуро Ватанабэ (яп. (渡辺庄三郎 [Ватанабэ Сёдзабуро]; анг. Shōzaburō Watanabe ; 1885 - 1962). Ватанабэ опубликовал более ста работ Кавасэ. В 1956 году Хасуй Кавасэ получил почётное звание "Живого национального сокровища Японии". И от себя: моё мнение таково, что чувство прекрасного, тонкий эстетизм, дух равновесности, почти трансцендентное понимание природного мира и естественная, гармоническая встроенность в него - есть особые свойства японского характера, которые выразительно проявляются в традиционных формах японской культуры и искусства, как например, в чудесных зимних пейзажах Хасуйя Кавасэ.

Konjikido in Snow Hiraizumi

Snow at Ginkakuji Temple

Zojoji Temple, Shiba. From the series "Twenty Views of Tokyo"

Evening Snow at Edogawa

Kosendani in Echigo Mansion, Kagekado

Honmon-ji Temple in Ikegami

Хасуй Кавасэ | 川瀬巴水 | Hasui Kawase

Репродукции: Art Kiun | Hasui Kawase

ДОПОЛНИТЕЛЬНО:
^*Ксилогра́фия (др.-греч. ξύλον - дерево и γράφω - пишу, рисую) - вид печатной графики, гравюра на дереве или оттиск на бумаге, сделанный с такой гравюры.
^* Син-ханга (яп. 新版画) - направление в японской гравюре двадцатого века, опирающееся на классические традиции Укиё-э (яп. 浮世絵, картины [образы] изменчивого мира).

December 13, 2016

ЕВГЕНИЙ РАЧЁВ

Евгений Михайлович Рачёв (1906-1997) - художник-анималист, график, иллюстратор; с отличием окончил Кубанский художественно-педагогический техникум в 1928 году; с 1936 года работал в московском издательстве "Детгиз"; с 1946 года работы художника регулярно публиковались журналом "Мурзилка"; с начала 1960-ых - сотрудник издательства "Детский мир" (с 1963 года - "Малыш"), где почти двадцать лет был главным художником; иллюстрировал произведения В.М.Гаршина, Л.Н.Толстого, В.В.Бианки, М.М.Пришвина, В.Л.Дурова, Д.М.Мамина-Сибиряка, басни И.А.Крылова. Особое место в творчестве художника занимает народная сказка - она составляет основную, наиболее яркую часть его художественного наследства. Евгений Михайлович Рачёв - удивительный мастер-физиономист, внимательный наблюдатель, он великолепно передавал характер и природные качества животных: их повадки, привычки, пластику, но при этом наделял их выразительными чертами и душевным складом человека. Его миниатюры - художественно безупречны; живописные герои - подлинны; простодушные, плутоватые, проказливые, весёлые, благодушные - они радостно узнаваемы и любимы. Цельное, доброе, жизнеутверждающее искусство Евгения Михайловича Рачёва, несомненно, является частью золотого фонда мировой иллюстрации.

Для меня особенно интересно передать в рисунке характер животного – добродушный или жестокий, безобидный или хищный. Изучая облик зверя и его характер, неожиданно замечаешь, что кто-нибудь из зверей или птиц удивительно похож на того или иного человека, а человек – на зверя или птицу … Если вы, глядя на моих птиц и зверей, понимаете, что сказка-то с хитринкой, на людей намекает, – значит, у меня получилось…

Е.М.Рачёв

Евгений Рачёв | Evgeniy Rachyov (Evgenii Rachev)

Evgenii Mikhailovich Rachev (1906-1997) was a Soviet illustrator of books, mostly fairy tales or fables with animal characters. He was educated at the Kuban Art and Pedagogical College. Now it's hard to believe, but when Rachev brought his illustrations to the publishing house, they were very confused: strange pictures with animals that look like people - no one painted so unusually. But the fantasy, the expressiveness of fairy tale characters, the ability to penetrate into folk culture, the humor and kindness emanating from Rachev's drawings, together with the undeniable high pictorial skill, aroused the keen interest of adults and the love of children.

ИЛЛЮСТРАЦИИ:
Петушок-золотой гребешок // Детгиз. 1953
Украинские народные сказки // Детгиз. 1954
Русские народные сказки // Редактор-составитель Л. Грибова //Детгиз. 1960
Колобок // Детская литература. 1987
Вкладки-иллюстрации // журнал "Мурзилка": 1950. №5; 1951. №1, №7; 1952. №5; 1953, №7, №11; 1954. №3, №7, №10; 1956. №12; 1957. №1, №3, №4; 1958. №12

ДОПОЛНИТЕЛЬНО:
ХУДОЖНИКИ "МУРЗИЛКИ" | ЕВГЕНИЙ РАЧЁВ
evgenii-rachev.narod.ru
Томская областная детско-юношеская библиотека
Художник Рачёв Евгений Михайлович | Книги с иллюстрациями
Публикация detlit в ЖЖ

December 11, 2016

Иллюстрации Джесси Уилкокс Смит в журналe "Скрибнерз магэзин"

Dickens's Children Four Drawings by Jessie Willcox Smith
Scribner's Magazine Vol. 48, No. 6
Burlingame, Edward L. (editor)
New York: Charles Scribner's Sons, 1910-12

Dickens's Children Four Drawings by Jessie Willcox Smith
Scribner's Magazine Vol. 50, No. 6
Burlingame, Edward Livermore (editor)
New York: Charles Scribner's Sons, 1911-12

Jessie Willcox Smith

December 9, 2016

Джесси Уилкокс Смит (Jessie Willcox Smith)

Джесси Уилкокс Смит (Jessie Willcox Smith; 1863-1935) - выдающаяся женщина-иллюстратор Золотого века американской иллюстрации; получила художественное образование в Пенсильванской академии изящных искусств (Pennsylvania Academy of the Fine Arts), училась у Говарда Пайла (Howard Pyle) в Институте Дрексела (Drexel Institute of Art, Science and Industry) в 1894 году; проиллюстрировала более 60 книг; рисовала для журналов, в том числе для "Сейнт Николас" (St. Nicholas), "Колльерз" (Collier's), "Харперз" (Harper's), "Скрибнерз магэзин" (Scribner's Magazine), "Лэдиз хоум джёрнэл" (Ladies Home Journal), "Гуд хаузкипинг" (Good Housekeeping) - для которого создала около 200 обложек. Оставаясь незамужней и бездетной, Джесси Уилкокс Смит в своём творчестве часто обращалась к бесценным образам детства и материнства. Трогательные фигурки девочек на её картинах исполнены с необыкновенной теплотой и любовью.