"Рисунок наглядно представит мне то, что в книге изложено на целых десяти страницах"
Иван Тургенев,"Отцы и дети"

February 16, 2013

Борис Арцыбашев (Boris Artzybasheff)


Борис Арцыбашев (Boris Artzybasheff; 1899-1965) родился в Харькове, Украина. В 1919 году молодой художник эмигрировал в Америку и поселился в Нью-Йорке. Арцыбашев начал свою карьеру в качестве гравёра этикеток и свободного художника, затем работал иллюстратором и оформителем книг. На протяжении своей карьеры Борис Арцыбашев оформил более тридцати книг и проиллюстрировал ещё двадцать, в том числе несколько детских книг. В 1940 году редакция "Тайм" (Time) предложила художнику оформлять обложки журнала. Борис Арцыбашев создал более 200 обложек для "Тайма", том числе портреты Сталина, Гитлера, Трумэна, Мао Цзэдуна и Хо Ши Мина. Многогранность таланта мастера проявилась и в его рисунках антропоморфных конструкций человекоподобных механизмов. Эти работы, часто сюрреалистические, передают нам тревогу художника перед тем, что человек может оказаться лишь придатком машины, механизмом механизмов. Анимационные образы орудий войны и тирании, которые были созданы для журнала "Лайф" (Life), предупреждают: люди готовы создавать смертельно-опасных монстров! Неугасающий интерес к творчеству художника подтверждают правоту мастера, актуальность и значимость его работ и в XXI веке.



Boris Artzybasheff (1899-1965) was born in Kharkov, Ukraine. In 1919, the young artist emigrated to America and settled in New York City. Artsybasheff began his career as a label engraver and freelance artist, then worked as an illustrator and book designer. Over the course of his career, Boris Artzybasheff designed more than thirty books and illustrated another twenty, including several children's books. In 1940, Time magazine invited the artist to design magazine covers. Boris Artzybasheff created more than 200 covers for Time, including portraits of Stalin, Hitler, Truman, Mao Zedong, and Ho Chi Minh. The versatility of the artist's talent was also evident in his drawings of anthropomorphic designs of humanoid mechanisms. These works, often surreal, convey the artist's anxiety about how humans can become mere appendages of machines, mere mechanisms. Animated images of weapons of war and tyranny, created for Life magazine, warn: humans are ready to create deadly monsters! The enduring interest in the artist's work confirms the master's correctness, the relevance, and the significance of his work even in the 21st century.
Posted by

February 13, 2013

Йоханнес Герардус Кейлеманс (Johannes Gerardus Keulemans)


Йоханнес Герардус Кейлеманс (Johannes Gerardus Keulemans ; John Gerrard Keulemans; J.G. Keulemans. 1842-1912) — художник-орнитолог. Родился в Нидерландах, работал в Англии. Иллюстрировал журналы и важнейшие книги по орнитологии, такие как "История птиц Новой Зеландии" (Walter Lawry Buller, A History of the Birds of New Zealand. 1873, 1888), "История птиц Цейлона" (William Vincent Legge, History of the Birds of Ceylon. 1880), "Птицы Южной Африки" (Edgar Leopold Layard, Birds of South Africa. 1887), "История птиц Европы" (Henry Eeles Dresser, History of the Birds of Europe. 1871–1896) и множество других. Соблюдая требования научной иллюстрации, Кейлеманс создал точные, яркие и характерные рисунки, которые принесли ему известность в орнитологических кругах и полюбились ценителям прекрасного.










Johannes Gerardus Keulemans (John Gerrard Keulemans; J.G. Keulemans; 1842-1912) was an ornithologist artist. He was born in the Netherlands and worked in England. He illustrated magazines and important books on ornithology, such as "A History of the Birds of New Zealand" (Walter Lawry Buller, A History of the Birds of New Zealand. 1873, 1888), "A History of the Birds of Ceylon" (William Vincent Legge, History of the Birds of Ceylon. 1880), "Birds of South Africa" ​​(Edgar Leopold Layard, Birds of South Africa. 1887), and "A History of the Birds of Europe" (Henry Eeles Dresser, History of the Birds of Europe. 1871–1896) and many others. Adhering to the requirements of scientific illustration, Keulemans created precise, vivid, and characteristic drawings that brought him fame in ornithological circles and were loved by connoisseurs of beauty.
Posted by

February 8, 2013

Жорж Ру (Alexandre-Georges Roux)

ИЛЛЮСТРАЦИИ К ПРОИЗВЕДЕНИЯМ ЖЮЛЯ ВЕРНА

Жорж Ру (фр. George Roux, Alexandre-Georges Roux; 1855-1929) — французский художник, иллюстратор; выполнил тысяча двести иллюстраций к двадцати двум романам Жюля Верна. Помимо книжной графики, художник писал маслом, создавая жанровые и мистические полотна. Ру получил художественное образование в Париже под руководством видных академических художников Жан-Поля Лоренса (Jean-Paul Laurens) и Александра Кабанеля (Alexandre Cabanel), ключевых фигур Школы изящных искусств (École des Beaux-Arts). Наиболее известные иллюстрации Жоржем Ру были созданы в рамках его многолетнего сотрудничества с издателем Пьером-Жюлем Этцелем (Pierre-Jules Hetzel), когда он сменил Леона Бенета (Léon Benett) на посту главного художника. Его иллюстрации с технической точностью и воображением визуализирующие фантастические изобретения Верна, экзотические места и необычные приключения — способствали росту интереса к научной фантастике.
-
Гектор Сервадак. Путешествия и приключения в околосолнечном мире

Ледяной сфинкс

Маяк на далеком острове

Приключения троих русских и троих англичан

Россказни Жана-Мари Кабидулена

Цезарь Каскабель

Властелин мира


George Roux was born on April 5, 1853, in Ganges, Hérault, France, though some sources indicate Paris as his birthplace. He studied at the École des Beaux-Arts in Paris, where he developed a style combining realism and fantasy, characterized by dramatic lighting and precise draftsmanship. Roux's most renowned contributions came from his long-term collaboration with publisher Pierre-Jules Hetzel, illustrating Jules Verne's Voyages Extraordinaires series. Beginning in the late 1880s, he succeeded Léon Benett as the primary illustrator, creating over 150 detailed drawings for 22 novels. His illustrations visualized Verne's speculative inventions, exotic locales, and adventures with technical accuracy and imagination, enhancing the popularity of science fiction. In the later stages of his career, George Roux continued to work as a book illustrator, though his most notable contributions tapered off after the early 20th century. His final illustrations for Jules Verne appeared in L'Étonnante Aventure de la Mission Barsac (1919), completing his extensive body of work for the Voyages Extraordinaires series, which spanned 22 novels from 1885 onward. Beyond Verne, Roux illustrated works by other authors, including André Laurie's Axel Ebersen, the Graduate of Upsala, serialized in the Boy's Own Paper in 1881–1882. He also produced oil paintings, such as historical and pastoral scenes, throughout his life, reflecting his training in realism and fantasy. Roux died on 29 January 1929 in Versailles, France, at the age of 75.
Posted by

February 7, 2013

Фортунино Матания (Fortunino Matania)

Goodbye Old Man

Фортунино Матания (Fortunino Matania; 1881-1963) — итальянец по рождению, свою первую книгу, после обучения в мастерской отца, он проиллюстрировал в возрасте 14 лет. Позже работал в качестве иллюстратора в общественно-политических журналах по всему миру. Один из самых опытных художников-реалистов своего времени. Во время Первой мировой войны был военным художником британского еженедельника "Сфера" (The Sphere). Современному зрителю, не испытавшему потрясений и боли утрат, работы Матании, возможно, покажутся чересчур сентиментальными или даже театральными, но в годы войны они трогали души людей, его образами восхищались и любили их. Моё же мнение: искусство великого мастера поражает глубиной чувств, силой эмоционального звучания и, как это не странно, даже в страшных образах войны — полно человеколюбия!

The Last Message. 'The Sphere', November 1917
Capture of the Sugar Factory. Musée canadien de la guerre
Batterie 'L', R.H.A. Retraite de Mons, 1er septembre 1914. Musée canadien de la guerre
His Other Eyes. 'The Sphere', 1917
A Scottish Regiment in Loos. 'The Sphere', October 1915
A Scene in Zeppelin. 'The Sphere', Septembre 1917
The Strongest. 1915


Fortunino Matania (1881-1963) was an Italian by birth. After training in his father's workshop, he illustrated his first book at the age of 14. Later, he worked as an illustrator for socio-political magazines around the world. One of the most experienced realist artists of his time, he was a war artist for the British weekly The Sphere during the First World War. To a modern viewer who has not experienced the shock and pain of loss, Matania's works may seem overly sentimental or even theatrical, but during the war, they touched people's souls; his images were admired and loved. My opinion is that the art of this great master amazes with the depth of feeling and the power of emotional resonance, and strange as it may seem, even in the terrible images of war, it is full of humanity!
Posted by

February 5, 2013

Альберт Кречмер (Albert Kretschmer)

Schlesien. Czarnowanz bei Oppeln. (Костюмы Силезии)

Альберт Кречмер (Albert Kretschmer; 1825-1891) — немецкий профессор, художник, костюмер и руководитель Королевского театра в Берлине; известен своими публикациями, сопровождаемыми восхитительными рисунками и литографиями национальной одежды и исторических костюмов. Часто персонажи обставлены немаловажными этнографическими деталями. Работы художника отличаются целостностью художественного видения, информативносью и достоверностью.

Album
Deutscher Volkstrachten
Original-Zeichnungen mit erklärenden Notizen von Albert Kretschmer
Leipzig: J. G. Bach's
1870

Tyrol Lechtal. Tirol Bergbauern. (Тирольские крестьяне)
Thüringen Schwarzhausen. Kopfputz Trachten (Головные уборы Тюрингии)
Baden. Schapbach Kinzigtal. Offenburg Trachten (Оффенбургские костюмы)
Preussen. Provinz Schlesien. Buchwald Trachten (Пруссия, провинция Силезия. Костюмы Бухвальда)
Mecklenburg. Trachten Ratzeburg. (Мекленбург, костюмы Ратцебурга)
Hannover. Amt Gifhorn Rock. Männer Trachten (Костюмы Ганновера)
Österreich. Steiermark. Joppe Filzhut Trachten (Австрия, Штирийские традиционные костюмы)
Altenburg. Altenburger Land Thüringen. Frauen Trachten (Альтенбург, Тюрингийские женские костюмы)


Albert Kretschmer (1825-1891) was a German professor, artist, costume designer, and director of the Royal Theater in Berlin. He is known for his publications, accompanied by delightful drawings and lithographs of national and historical costumes. The characters are often enhanced with significant ethnographic details. The artist's works are distinguished by the integrity of his artistic vision, their informativeness, and their authenticity.
Дополнительно: The New York Public Library Digital Gallery | Albert Kretschmer
Posted by